Artlist Studio 워크스루
AI 영상 제작의 미래, Artlist Studio 사용 방법 완벽 가이드
AI로 영상을 만드는 시대는 이미 시작됐습니다.
하지만 “잘 만든 영상”과 “그럴듯한 결과물” 사이에는 여전히 큰 차이가 있습니다.
그 차이는 바로 컨트롤입니다.
Artlist AI Toolkit이 다양한 모델을 제공한다면,
Artlist Studio는 그 모델들을 ‘연출’할 수 있게 만드는 공간입니다.
이제는 프롬프트를 입력하는 것이 아니라
장면을 구성하고, 캐릭터를 캐스팅하고, 카메라를 움직이는 방식으로
영상을 만들어갈 수 있습니다.
이본 포스팅에서는 Artlist Studio의 전체 워크플로우를
처음 프레임부터 완성된 시퀀스까지 단계별로 살펴보겠습니다.
1. Scenes에서 모든 것이 시작된다
Artlist Studio의 핵심은 Scenes 영역입니다.
화면 왼쪽에 위치한 이 공간은
단순한 입력창이 아니라 연출 공간입니다.
여기서 할 수 있는 작업은 다음과 같습니다.
- 프레임과 샷 설명
- 캐릭터 생성 및 선택
- 로케이션 설정
- 구도, 조명, 카메라 각도 설정
- 액션과 카메라 움직임 디렉팅
오른쪽에는 타임라인이 실시간으로 구성되며,
생성된 샷이 자동으로 쌓입니다.
이 구조는 기존 AI 툴과 다르게
“프롬프트 → 결과”가 아니라
“연출 → 시퀀스 제작” 흐름으로 이어집니다.
2. Shot을 프레이밍하는 방법
이 단계에서는 “어떤 장면을 만들 것인가”를 정의합니다.
핵심은 간단합니다.
누가, 어디서, 무엇을 하는가
캐릭터 추가
Framing에서 “Add Character”를 선택하면
Artlist 라이브러리 캐릭터를 사용할 수도 있고,
직접 캐릭터를 생성할 수도 있습니다.
캐릭터 생성 시 입력 요소:
입력하면 최대 10개의 캐릭터가 생성되며
실제 배우를 캐스팅하듯 비교 후 선택할 수 있습니다.
이후에는 다음과 같은 세부 설정이 가능합니다.
- 이름 지정
- 보이스 선택
- 의상 색상 변경
- 액세서리 추가
- 외형 및 성격 조정
한 번 완성된 캐릭터는
프로젝트 전체에서 일관되게 유지됩니다.
로케이션 설정
캐릭터와 동일한 방식으로
로케이션도 직접 생성하거나 선택할 수 있습니다.
설정 요소:
이렇게 생성된 공간 역시
다른 장면에서도 반복 사용 가능합니다.
3. 프롬프트 작성 방식 (2가지)
Artlist Studio는 프롬프트를 두 가지 방식으로 지원합니다.
자유형 프롬프트
자연스럽게 문장을 작성하는 방식입니다.
예를 들어:
- 특정 캐릭터를 불러오거나
- 기존 로케이션을 재사용
할 때는 @를 활용해 빠르게 연결할 수 있습니다.
구조화 프롬프트 (Structered Prompt)
보다 정밀한 제어가 필요할 경우 사용하는 방식입니다.
구성 요소:
각 요소를 개별적으로 수정할 수 있어
전체 프롬프트를 다시 작성할 필요 없이
빠른 반복 작업이 가능합니다.
4. 프레임 기반 제작 방식
Artlist Studio의 가장 강력한 기능 중 하나는
'프레임(Framework/Structure)'을 '자산(Asset)'으로 변환하는 구조입니다.
이미지를 생성한 후,
그 안의 요소를 자동으로 인식합니다.
이 요소들을 분리하여
재사용 가능한 자산으로 저장할 수 있습니다.
이 방식은
에서 큰 차이를 만들어냅니다.
5. 샷의 디테일을 설정한다
좋은 영상은 “설명”이 아니라
디테일한 연출에서 완성됩니다.
Artlist Studio는 이 부분을 매우 세밀하게 지원합니다.
카메라 시점
- 로우 앵글
- 아이 레벨
- 하이 앵글
- 버드아이 뷰
- 오버 더 숄더
- 더치 앵글
샷 타입
조명 설정
- 자연광
- 골든 아워
- 블루 아워
- 하드 라이트
- 림 라이트
- 네온
- 누아르
카메라 & 렌즈 선택
카메라:
- ARRI Alexa 35
- RED V-Raptor
- Sony Venice 2
- iPhone 스타일
- VHS 카메라
렌즈:
- Cooke S4/i
- Leica Summilux
- Sigma Cine
- Helios 44-2
- Anamorphic
이 설정을 통해
단순한 이미지가 아니라
촬영된 영상 같은 결과를 만들 수 있습니다.
6. Directing: 움직임을 만든다
프레임이 완성되면
이제 정적인 이미지를 영상으로 확장합니다.
캐릭터 액션 설정
카메라 움직임
- Pan
- Tilt
- Dolly
- Zoom
- Tracking
- Handheld
- POV
이 요소들이 결합되면서
장면이 살아 움직이기 시작합니다.
7. 프레임에서 다음 샷으로 이어가기
Artlist Studio의 핵심 기능 중 하나는
프레임 기반 시퀀스 확장입니다.
영상 중 특정 프레임을 선택하면
그 프레임을 다음 장면의 시작점으로 사용할 수 있습니다.
이 방식으로:
- 액션을 이어가고
- 카메라를 변경하고
- 새로운 구도를 추가할 수 있습니다
이 기능은
영상 전체의 연속성을 유지하는 핵심 요소입니다.
8. 타임라인으로 시퀀스 완성
오른쪽 타임라인에는
모든 샷이 자동으로 쌓입니다.
여기서 할 수 있는 작업:
프로젝트가 커질수록
이 타임라인이 전체 제작의 중심이 됩니다.
9. 확장 가능한 제작 구조
Artlist Studio는 단순한 생성 툴이 아니라
전체 제작을 위한 시스템입니다.
이 구조를 통해:
- 캐릭터 일관성 유지
- 로케이션 재사용
- 카메라 연출 유지
- 장면 간 연결성 확보
가 가능합니다.
Artlist Studio는 AI 영상 제작 방식을 완전히 바꿉니다.
- 프롬프트 중심 → 연출 중심
- 단일 결과 → 시퀀스 제작
- 반복 생성 → 구조화된 제작
이 변화는 단순한 기능 개선이 아니라
워크플로우 자체의 변화입니다.
지금 바로 시작해보세요
Artlist Studio는
실제 촬영처럼 생각하고 작업할 수 있는 환경입니다.
- 캐릭터를 캐스팅하고
- 공간을 만들고
- 장면을 설계하고
- 영상을 완성하는 경험
AI 영상 제작의 다음 단계는
이미 시작되었습니다.
Artlist Studio 워크스루
AI 영상 제작의 미래, Artlist Studio 사용 방법 완벽 가이드
AI로 영상을 만드는 시대는 이미 시작됐습니다.
하지만 “잘 만든 영상”과 “그럴듯한 결과물” 사이에는 여전히 큰 차이가 있습니다.
그 차이는 바로 컨트롤입니다.
Artlist AI Toolkit이 다양한 모델을 제공한다면,
Artlist Studio는 그 모델들을 ‘연출’할 수 있게 만드는 공간입니다.
이제는 프롬프트를 입력하는 것이 아니라
장면을 구성하고, 캐릭터를 캐스팅하고, 카메라를 움직이는 방식으로
영상을 만들어갈 수 있습니다.
이본 포스팅에서는 Artlist Studio의 전체 워크플로우를
처음 프레임부터 완성된 시퀀스까지 단계별로 살펴보겠습니다.
1. Scenes에서 모든 것이 시작된다
Artlist Studio의 핵심은 Scenes 영역입니다.
화면 왼쪽에 위치한 이 공간은
단순한 입력창이 아니라 연출 공간입니다.
여기서 할 수 있는 작업은 다음과 같습니다.
오른쪽에는 타임라인이 실시간으로 구성되며,
생성된 샷이 자동으로 쌓입니다.
이 구조는 기존 AI 툴과 다르게
“프롬프트 → 결과”가 아니라
“연출 → 시퀀스 제작” 흐름으로 이어집니다.
2. Shot을 프레이밍하는 방법
이 단계에서는 “어떤 장면을 만들 것인가”를 정의합니다.
핵심은 간단합니다.
누가, 어디서, 무엇을 하는가
캐릭터 추가
Framing에서 “Add Character”를 선택하면
Artlist 라이브러리 캐릭터를 사용할 수도 있고,
직접 캐릭터를 생성할 수도 있습니다.
캐릭터 생성 시 입력 요소:
입력하면 최대 10개의 캐릭터가 생성되며
실제 배우를 캐스팅하듯 비교 후 선택할 수 있습니다.
이후에는 다음과 같은 세부 설정이 가능합니다.
한 번 완성된 캐릭터는
프로젝트 전체에서 일관되게 유지됩니다.
로케이션 설정
캐릭터와 동일한 방식으로
로케이션도 직접 생성하거나 선택할 수 있습니다.
설정 요소:
이렇게 생성된 공간 역시
다른 장면에서도 반복 사용 가능합니다.
3. 프롬프트 작성 방식 (2가지)
Artlist Studio는 프롬프트를 두 가지 방식으로 지원합니다.
자유형 프롬프트
자연스럽게 문장을 작성하는 방식입니다.
예를 들어:
할 때는 @를 활용해 빠르게 연결할 수 있습니다.
구조화 프롬프트 (Structered Prompt)
보다 정밀한 제어가 필요할 경우 사용하는 방식입니다.
구성 요소:
각 요소를 개별적으로 수정할 수 있어
전체 프롬프트를 다시 작성할 필요 없이
빠른 반복 작업이 가능합니다.
4. 프레임 기반 제작 방식
Artlist Studio의 가장 강력한 기능 중 하나는
'프레임(Framework/Structure)'을 '자산(Asset)'으로 변환하는 구조입니다.
이미지를 생성한 후,
그 안의 요소를 자동으로 인식합니다.
이 요소들을 분리하여
재사용 가능한 자산으로 저장할 수 있습니다.
이 방식은
에서 큰 차이를 만들어냅니다.
5. 샷의 디테일을 설정한다
좋은 영상은 “설명”이 아니라
디테일한 연출에서 완성됩니다.
Artlist Studio는 이 부분을 매우 세밀하게 지원합니다.
카메라 시점
샷 타입
조명 설정
카메라 & 렌즈 선택
카메라:
렌즈:
이 설정을 통해
단순한 이미지가 아니라
촬영된 영상 같은 결과를 만들 수 있습니다.
6. Directing: 움직임을 만든다
프레임이 완성되면
이제 정적인 이미지를 영상으로 확장합니다.
캐릭터 액션 설정
카메라 움직임
이 요소들이 결합되면서
장면이 살아 움직이기 시작합니다.
7. 프레임에서 다음 샷으로 이어가기
Artlist Studio의 핵심 기능 중 하나는
프레임 기반 시퀀스 확장입니다.
영상 중 특정 프레임을 선택하면
그 프레임을 다음 장면의 시작점으로 사용할 수 있습니다.
이 방식으로:
이 기능은
영상 전체의 연속성을 유지하는 핵심 요소입니다.
8. 타임라인으로 시퀀스 완성
오른쪽 타임라인에는
모든 샷이 자동으로 쌓입니다.
여기서 할 수 있는 작업:
프로젝트가 커질수록
이 타임라인이 전체 제작의 중심이 됩니다.
9. 확장 가능한 제작 구조
Artlist Studio는 단순한 생성 툴이 아니라
전체 제작을 위한 시스템입니다.
이 구조를 통해:
가 가능합니다.
Artlist Studio는 AI 영상 제작 방식을 완전히 바꿉니다.
이 변화는 단순한 기능 개선이 아니라
워크플로우 자체의 변화입니다.
지금 바로 시작해보세요
Artlist Studio는
실제 촬영처럼 생각하고 작업할 수 있는 환경입니다.
AI 영상 제작의 다음 단계는
이미 시작되었습니다.